(De nuestro corresponsal en Washington)
El presidente de los Estados Unidos, George Bush, recibe en la Casa Blanca al ministro de Relaciones Exteriores de Disneylandia. La reunión, que se prevé tensa, tratará sobre las crecientes sospechas de que el pequeño país estaría enriqueciendo uranio en instalaciones secretas, según los inspectores de la ONU.
Seguiremos informando.
.
(De nuestro corresponsal en Lhasa)
Los tibetanos preparan el contraataque. Fuentes del gobierno chino denuncian que se ha detectado la presencia de armas de destrucción masiva en los monasterios de la capital del Tibet. Se teme una escalada de violencia y represalias sin precedentes en la región.
Seguiremos informando.
.
Ayer nos apersonamos en la calle Mayor de Madrid para comenzar el peregrinaje valleinclanesco por el barrio de las letras que, siguiendo los pasos de Max Estrella, recorre los lugares de aquella noche de los años 20, su última noche, inmortalizada en Luces de Bohemia.
La ocasión era ideal para honrar al creador del esperpento: ninguno de nosotros se leyó el libro, cosa que, pensamos, le hubiera hecho gracia al Maestro.
El viacrucis de bohemios tuvo su punto álgido en el callejón del gato, hacia las diez de la noche. Los mesoneros de “las bravas” invitaban a un piscolabis, pero la multitud que hacía monerías frente a los espejos deformantes no nos permitió acceder a la pitanza. Aprovechamos para recrear la vista en el excepcional logotipo de casa “las bravas”: un toro emergiendo bravío desde el interior de una patata.
A las puertas del Ateneo, nuestra delegación, derrotada por el hambre, abandonó la columna que continuó rumbo al Círculo de Bellas Artes, en donde le esperaba un concierto y una chocolatada de despedida. Nosotros decidimos seguir el homenaje en petit comité en la taberna Cebreiros, en donde dimos cuenta de pimientos, lacón y godello a la salud de don Ramón María, gallego universal.
Todo el mundo me dice “no seas raro”,
hasta los raros me lo dicen.
Todos dicen “buenos días” por la mañana,
y cuando comen todos dicen “que aproveche”.
Todos dicen “buenas noches” por la noche,
“por favor cuídate” y “se bueno”.
Todo el mundo dice las mismas frases,
aunque dudo de que signifiquen la misma cosa.
Todo el mundo dice
“la hierba es más verde siempre en otro lado”,
“haz las cosas bien” y “no hables con extraños”,
“jódete y aguanta”, y “no la cagues”.
Y “nunca juzgues un libro por la portada”,
y “hagas lo que hagas no tientes a la suerte”.
Todo el mundo promete amor eterno,
aunque dudo de que todos creamos en el mismo Dios.
-Se ha dicho que tiene actitudes y temas que se repiten: el humor, la acidez, lo poco que somos y lo mucho que presumimos, un tratamiento peculiar del sexo…
-Es mucho decir que yo voy en esa línea, pero en el fondo me siento halagado por todo ello. Efectivamente, se ha dicho muchas veces que hay acidez, amargura… no sé, yo no acabo de verlo. En lo que yo cuento no hay intención de caer en el sarcasmo. Es verdad, en cambio, que me da risa el hombre cuando se pone estupendo. Somos una gran cosa, sin duda, pero no es para tanto.
-Sus novelas no estaban mal. ¿Por qué dejó de escribirlas?
-Porque cuando entré en el mundo del cine quizás no tenía una gran confianza en las posibilidades que me ofrecía ese campo y allí descubrí que era más fácil escribir guiones que novelas. Mientras en la novela los adjetivos los pone el espectador, en el cine es el director el encargado. Así que escribo guiones porque me resultan más cómodos que las novelas.
-Pues en su actitud parece que hay algo de gandulería.
-Yo mismo lo digo. Pero, como no tengo medios de fortuna, no tengo más remedio que trabajar. A mí me loca la Primitiva y, hombre, el guión que tuviera empezado lo terminaría, pero desde luego no empezaría otro. El trabajo tiene buena prensa, pero no hay nada que justifique el trabajar, es una condena. Claro que siempre haces menos daño trabajando que especulando.
-Y ahora que se encuentra tan asentado en el cine y cuando percibe interés por aquellas novelas iniciales, ¿no se anima a escribir otras?
-No tengo tiempo, porque estoy siempre trabajando. En los últimos cincuenta años pocas veces he tenido temporadas largas sin un guión entre manos: no ha habido grandes parones en mi carrera, como suele suceder a veces. Además, he salido en ocasiones a trabajar en otros sitios y eso me ayudó a no estar parado nunca.
(Extracto de una entrevista de Juan Cantavella Colpisa)
El porqué del día del padre Y la verdadera historia del Día de Pascua :
En un tiempo remoto prehistórico pero no por eso menos pre-visible, una raza de seres parecidos a los hoy llamados conejos dominaban el mundo , entonces pasaba que las llamadas hoy personas aun tenían como mucho un trozo de cartón que les serbia de entretenimiento y cama y un jaula donde los de sexo masculino( llamados hombres ) habitaban, mientras las mujeres ( desde el punto de vista conejilmente hablando ) eran mas dulces (comparativamente) y les trataban mejor ( a los conejos osea sus amos; les alimentaban les … digamos… cumplían todas sus necesidades personales).
y por eso “ellas” tenian en su haber una cierta libertad y ciertas ventajas, a cambio de numerosos y extravagantes cuidados intimos.
Un martes, por ejemplo (que era cuando los conejos iban a la madriguera a rezar a su dios buss bunny que de la industria de los conejos era quien mas habia sido exportado hacia la fama y encima conecio a mucha gente humana como iguales) bueno … he perdido el hilo.
Digamos que por circustacias hoy en dia desconocidas, el tal buus bunny murio el 19 de marzo, fecha tal que a los conejos les marcó y aprovechando la circustacia guardaban luto y abstinencia sexual (que para un conejo es tela marinera) hasta la medianoche del 23 de marzo. Entonces aprobechando el decaer y el stress postvacacional de los “conejos” los hombres atacaron ferozmente, atacando la mano que les daba el pienso; y salieron de sus jaulas afilaron sus toscas armas hechas con cajas de cartón y atacarón sin piedad… este día empezaron la reconquista del Humanismo… y mira tu por donde, este día por la valentia demostrada a las mujeres les gusto mucho y lo destacaron y nombraron de ahi en mas como el dia Del Hombre ;… pero la iglesia orto doxa, quiso y querrá tapar este día porque en realidad fué muy sangriento ya que murierón millones de conejos y/o tantas conejas, entonces para … maquillar un poco la cruel realidad, dicha Iglesia y la Asociación de personas que en aquel día y a esa hora vivian allí… decidieron re-nombrar ese día y en vez de dia del Hombre lo cambiaron por el de Padre (para suavizar el tema, aunque tenia cierto sentido por que alquel glorioso día hubo mas de 100.000 personas (mujeres) enbarazadas y por eso los revisionistas históricos se la tuvieron que tragar y aceptar el tema … y el 23 de marzo … en fin… en la isla de Pascua, unos señores estaban haciendo unas esculturas para… en fin… esa es otra historia.
Hoy es el Día del Padre, día Pop por excelencia. Y como soy Papá Pop, hoy he tenido un día neocon, pues me he ido a comer a Casa Paulino, una casa de comidas burguesa por excelencia. Pero muy de barrio también. Y muy muy riiiica la comida, oiga.
El término “desire path” se utiliza en arquitectura para definir a los senderos que surgen algunas veces, de forma no planificada, apartándose de las pasarelas proyectadas por los propios arquitectos o urbanistas, buscando en un principio, encontrar la distancia más corta entre dos puntos. Surgen natural e intuitivamente para mejorar, corregir, o tal vez simplificar un camino ya trazado.
Estos atajos, tan poéticamente llamados “caminos del deseo” son construidos anónima y pacientemente. Paso a paso. Son expresiones espontáneas donde se encuentran el libre albedrío y la resistencia pacífica. Una alternativa anárquica y no planificada basada en la simple economía del sentido común. Una iniciativa con la que algunos pies deciden seguir sus propios pasos. Rebelándose (y revelándose) a los senderos marcados.
:
Podeis ver más ejemplos de “caminos del deseo” (y envíar los vuestros)AQUÍ.
Al principio te caerá como una patada en los mismísimos, todo en ella te resultará excesivo, demasiado maduro para su edad, demasiada originalidad, “otra para Sundance”. Pero a los diez minutos te olvidarás de todas esas paparruchas. Juno tiene todo el valor que a ti te falta, y no se avergüenza de usarlo. Y por eso la tienes que querer, por mucho que a veces quisieras cerrarle la boca con grapas del doce. Porque a cada instante, y sin ningún género de duda, te demuestra que es de esas poquísimas personas que realmente valen la pena.
Anda hijo, sumérgete en el océano,
verás a las mujeres llorando,
y ahora… sube a la montaña,
¿ves? los hombres también están llorando.
- Papá…¿por qué todas las mujeres están llorando?
- Lloran por sus hombres.
- Y… ¿por que los hombres están llorando?
- Están llorando por lo que dejan atrás.
Esto es una canción que llora.
Una canción para llorar.
Mientras los hombres y las mujeres duermen.
Esto es una canción que llora.
Pero yo no lloraré mucho más.
- Papá… ¿por qué todos los niños están llorando?
- Ellos simplemente gimotean, hijo.
- Oh… ¿sólo gimotean, padre?
- Sí, el llorar verdadero ya llegará.
Esto es una canción que llora.
Una canción para llorar.
Mientras los hombres y las mujeres duermen.
Esto es una canción que llora
Pero yo no lloraré mucho más.
- Dime papá… ¿Estás llorando?
Noto tu cara mojada,
papá… lo siento tanto…
nunca pensé que llegaría a hacerte daño.
Esto es una canción que llora.
Una canción para llorar.
Mientras nos acunamos, intentando dormir.
Esto es una canción que llora.
Pero yo no lloraré mucho más.
Pero yo no lloraré mucho más.
Pero yo no lloraré mucho más.
Pero yo no lloraré mucho más.
El arte comestible en su camino para hacerse un hueco a nivel institucional, reclama cada día la atencion de ESOS comisarios y/o crípticos de arte transformados por necesidades de sus cargos en gordos glotones debido a la ingestion desmedida y creciente de grandes cantidades de fast art.
No les falta razón en este sentido a estos artistas (llamados tambien cocineros) cuando demandan más inciativas y mesas para servir su comida (llamada arte), pues aparte de los escasos festivales de degustación que se celebran a lo largo del pais (de asistencia re-ducida, endo-gámica y casi-gástrica )poca o nada encontramos los aficionados hambrientos de estas delicatessensnsns… Mientras tanto, las comidas importantes (llamadas “de negocios”) ignoran por completo la existencia de este genero. Generalmente ninguneados, por tanto, a estos “artistas de los fogones” tampoco les falta razón cuando, frente a la insensata decisión institucional de eliminar la categoría de comidas llamadas “artísticas” de las mesas tradicionales “del Día a Día “ , se echan la manta (o el mantel, jajajaj) a la cabeza con más virulencia que nunca.
En este caso concreto, el autor se embarca con insólito atrevimiento, en un delicioso film (nunca mejor dicho!) que no pretendía seguramente ir más alla de llamar la atención de dicha selecta minoría criptica (los “gordopilos”) y recibir el aplauso de la cófrades (los “cocinillas”).
Pero opviamiente no obtuvo ni una cosa ni otra. “Crepcake” es una gozosa revindicación de la locura de en unos años en los que otra locura, mucho más mezquina y cotidiana, asfixiaba a la cultura visual global. Y, digamoslo ya, lo que es más importante , es una arte-facto en la que en el que agua, harina y mermelada se funden a la perferción. Desde la primera mirada a la camara del cocinero-artista, el espectador se convierte en cómplice de un juego en el que nada es lo que parece. La linealidad Crepcakes se rompe mendiante una serie de mermeladas en los que los grumos , disfrazados los mismos de cocineros y comedores en general (ya sea desayunadores o cenadores propiamente dichos).
Resumiendo, una vez asumida la condición de que todo arte es manipulable y perecedero (como alimento) de su propio soporte, esta obra se adentra en el registro de la realidad (incluyendo la digestión o no del arte en si), una suerte de imágenes-sugestiones con un pié en el abstracto (mente)y otro en la realidad (estómago).
. .
-
Poka Qosa recomienda alimentarse bien sin mirar a quien… si yu leiter.
Ni los líos de mi madre con tu abuela que en realidad es Eddie Murphy.
Tan incoherente, inconexa y estúpida que hasta aparece Susan Sarandon bailando claqué.
Y sin embargo, el último cuarto de hora es una pequeña joya. Un delicioso acto de amor condensado en un glorioso (y enorme) álbum lleno de música y kilómetros. Estoy segura de que Hanson, melómano confeso, les tomó el pelo a los de la productora sólo para grabar el vídeo musical con el que soñó toda la vida. Y lo consigue, vaya que si lo consigue. Bájatela, busca el momento y disfrútalo como si el resto de la película no existiera. Me lo agradecerás.
